Les Artistes

Maison d'Art et d'Hôtes

L'art contemporain à portée de main

Artistes émergents ou confirmés, projections, performances, l’Esplanade Lille est devenue aussi depuis le 30 mai dernier une galerie d’art « comme à la maison ». Soucieuse de démocratiser l’art et de faire dialoguer les cultures, nous accompagnons nos hôtes et visiteurs et leur proposons une sélection d’œuvres contemporaines inédites.

Tania Mouraud, née le 2 janvier 1942 à Paris, est une figure importante de l’art contemporain français.

Son œuvre revêt des formes très différentes, tout en restant fondée sur un réel engagement social et un questionnement ontologique ; elle mobilise chez le spectateur la conscience de soi et du monde dans lequel il se trouve.

Autodidacte, Tania Mouraud débute très jeune son parcours artistique avec ses Initiation rooms, espaces dédiés à l’introspection. Dans les années 70, c’est par une approche analytique et intellectuelle, que Tania Mouraud allie art et philosophie dans un travail d’abord fondé sur les mots, puis plus tard sur leur typographie, porteuse de sens en elle-même.

À cette même période, les séries de photographies que réalise l'artiste se font de plus en plus nombreuses. À la fin des années 90, Tania Mouraud crée ses premières vidéos. Les thèmes de l’angoisse et de la responsabilité au monde, sont à la base des vidéos de cette artiste, dont la vie est marquée par le deuil ; « [...] dans mon travail artistique, depuis le début, cette hantise est vraiment quelque chose de fondamentalement intime que je partage avec le public. »

Le travail dans le champ de la vidéo incite Tania Mouraud à radicaliser son œuvre par le son. Après des concerts avec le groupe Unité de Production qu'elle fonde en 2002, Tania Mouraud se lance dans des performanceslive en solo. Ses installations vidéo, avec notamment Ad Infinitum (2008) ou encore Ad Nauseam (2014) et sa collaboration avec Institut de recherche et coordination acoustique/musique (Ircam) marquant ainsi un nouveau tournant dans son œuvre.

Le 4 mars 2015, débute Tania Mouraud. Une Rétrospective, la première grande exposition monographique de l'artiste au Centre Pompidou-Metz. Cette retrospective s'accompagnera de 9 autres expositions à Metz dans 9 lieux différents comme le FRAC Lorraine ou encore à la Galerie d'Exposition de l’Arsenal; Le tout apparaitra comme un véritable itinéraire à travers la ville.

Né en 1979, Thomas Canto traduit en peinture la vision qu’il a de son environnement. A l’enchevêtrement désorganisé de la vie urbaine, il propose une vision technique, abstraite et dédoublée. D’un côté la ville, par pans de murs, ou par plans techniques, de l’autre l’humain dans toute son individualité.

Il puise son inspiration dans ses souvenirs et ses rencontres avec la Ville et ses Habitants, en y insufflant son style avec minutie et rigueur. Des murs recouverts de tags et d’affiches aux architectures irréelles de ses cités futuristes, de l’absence de toute trace humaine aux portraits éclatés, Thomas Canto donne dans le détail.

Adepte du travail de précision, amoureux de l’esthétique pure, la technique tient une place prédominante dans ses productions. Ses gestes, tout comme les matières et outils qu’il emploie évoluent en même temps que son œuvre, et c’est par l’expérience et le temps que son travail continue de gagner en netteté. La patience et la méticulosité dont il fait preuve donnent un aspect quasi industriel à son traitement de l’architecture moderne.

Artiste lillois confirmé, c'est au lycée, en arts appliqués qu’il apprend les bases de la peinture, du dessin, de la photographie, du design, de la publicité et de l'histoire de l’art.

Parallèlement, sa curiosité le dirige vers l'estampe japonaise et la culture Hip Hop. Il s'influence de certains codes dans ces deux domaines pour composer ses premières toiles, comme la calligraphie et le tag.

C'est ensuite aux beaux arts qu'il se spécialise dans la peinture académique et peaufine son apprentissage avec le suivi de cours en dessin, chimie des couleurs, méthodes picturales et en anatomie.

Depuis ses débuts, il se consacre à la réalisation de commandes uniques et à la demande sur toile, sur mur ou sur tout autre support.

Entre autres, il a peint pour la Maison d'Art et d'Hôtes l'Esplanade de Lille une série de tableaux au style minimaliste abstrait ainsi qu’une série de sculptures en forme de pingouins.